CRÍTICA/RESEÑA: HE-MAN Y LOS MASTERS DEL UNIVERSO

Acabo de ver la nueva película de He-Man y los Masters del Universo. Sinceramente: me siento estafado. Otra adorada franquicia de mi infancia a hacer gárgaras. Me gustaría decir que con el tiempo mejora, pero sería mentira; cada decepción duele cada vez más.

ARGUMENTO

Tras quince años de separación de su hogar, la Espada del Poder guía al Príncipe Adam (Nicholas Galitzine) de regreso a su hogar desde la tierra, el cual descubre devastado bajo el malvado dominio de Skeletor (Jared Leto). Para salvar a su familia y su mundo, Adam debe unir fuerzas con sus aliados más cercanos, Teela (Camila Mendes) y Duncan/Man-At-Arms (Idris Elba), y aceptar su verdadero destino como He-Man, el hombre más poderoso del universo.

Como ya he dicho, me siento estafado. Y esto me duele porque esta es otra franquicia con la crecí de pequeño y quería que saliera bien. A ver, me encantaría que tuviese éxito, pero por los motivos correctos: porque está bien hecha como película, porque sabe contar una historia... Pero, desafortunadamente, no es el caso. Esto más bien parece (o intenta parecer) una parodia de He-Man y los Masters del Universo más que una película. Y encima mala; no da gracia, sólo vergüenza ajena, como la de ese padre que intenta hacerse el enrollado frente a su hijo y los amigos de su hijo pero sólo da cringe.

Esa necesidad imperiosa de que la película intente demostrar todo el tiempo que es "graciosa" suele venir de un miedo de los guionistas a tomarse en serio la fantasía de Eternia. Al final, consiguen el efecto contrario: dinamitan cualquier atisbo de tensión dramática. Si el espectador nota que la propia película no se toma en serio a sí misma, es imposible que se preocupe por el destino de sus personajes. El resultado: no sabe equilibrar los momentos graciosos con los serios y oscuros (que brillan por su ausencia) y los que hay no duran lo suficiente como para transmitir tensión.

PERSONAJES

Nicholas Galitzine como el Príncipe Adam/He-Man hace una buena caracterización física del personaje en ambos aspectos, pero la verdad: se queda en eso. Todo lo demás, es puro bodevil. Vale que Adam no era un personaje especialmente complejo de tratar, pero desde luego no era ESTO que intentan mostrar en la película.

Jared Leto como Skeletor. Siendo sinceros otra vez, tenía miedo justamente porque este actor estaba en el reparto. Mira que no soy de los que creen en maldiciones, pero algo realmente malo tiene que pasar con este hombre para que película en la que participe, película que se va al traste. No voy a decir que es mal actor, porque quienes no lo recuerde, este hombre protagonizó Requiem por un Sueño. Si; una de las películas más desgarradoras que he visto nunca. Y ganó un Oscar por Dallas Buyers Club en 2013. Por desgracia, parece ir de mal en peor desde entonces.

Camila Mendes como Teela parece ser el clásico personaje creado para que se luzca mientras el protagonista queda mal. No conozco mucho a esta actriz salvo su participación en la serie de Riverdale, pero tal pareciera que desde entonces se ha quedado un poco estancada profesionalmente.

Idris Elba como Duncan/Man-At-Arms. Adoro a este actor. De verdad. Me encantó su representación de Bloodsport y cómo dio vida a Rufus Buck en Más dura será la caída. Pero estoy empezando a notar un patrón que no me gusta nada y es que lo ponen a interpretar personajes que originalmente eran blancos. Le pasó con Heimdall en el UCM desde el Thor de 2011 y posteriores entregas relacionadas con el dios del trueno, le pasó con Roland Deschain en la adaptación de la Torre Oscura de 2017 y ahora se rumorea su posible incorporación como James Bond.

Alison Brie como Evil-Lyn parece ser una prueba más de que esta película quiere ser una película de comedia, porque la actriz es más conocida por sus papeles en películas y series de humor como La Lego Película o Padre Made in USA.

Morena Baccarin como La Hechicera es un papel bastante de fondo: la Hechicera del Castillo de Grayskull sólo aparece dos o tres veces en la película, al principio, a la mitad y al final. Después prácticamente desaparece. Baccarin ya es conocida por haber dado vida a Vanessa en las tres películas de Deadpool, por interpretar a Inara Serra en Serenity y Firefly y por haber dado vida a Anna en V por 22 episodios. Esto parece un desperdicio de talento tanto para todo el potencial que supone esta actriz como para el personaje que interpreta.

Kristen Wiig como Roboto (voz). La que fue la esposa de Gru en Mi Villano Preferido y Brusca en Cómo entrenar a tu dragón ha sido convertida en robot. Teniendo en cuenta el extenso pedigrí de esta actriz donde se encuentran obras como ¡Madre! o , esto parece un paso atrás, la verdad.

James Purefoy como el Rey Randor. He de admitirlo: de todos los actores del reparto principal, el de Randor no fue sólo el más despreciado como personaje, sino el más indigno para un actor de su categoría: Purefoy es conocido por haber dado vida al Príncipe Eduardo en Destino de Caballero y al mismísmo V en la adaptación cinematográfica de V de Vendetta. Verle reducido a un rey-padre que hace fatal ambos papeles es un dolor insoportable; se supone 

Charlotte Riley como la Reina Marlena. Dato que nunca te cuentan en la película: la "reina" de Eternia es una ex-astronauta llamada Marlena Glenn de la Tierra que terminó allí por algún motivo inexplicable. Bueno si; para justificar que Adam decida apellidarse "Glenn" en la Tierra y darle algún motivo al hecho de que el personaje termine en nuestro mundo, donde es considerado un loco por todos.

NOTAS FINALES

Menuda decepción. Travis Knight, colega, te has caído del caballo con todas las de la ley junto con todo el equipo de producción y rodaje de esta película. Cuando se anunció que Knight, el director de Bumblebee y el alma detrás de joyas de la animación de Laika como Kubo y las dos cuerdas mágicas, estaba a cargo, muchos respiramos aliviados. Pensamos: "Por fin alguien que entiende cómo equilibrar la nostalgia, el corazón y la acción sin caer en la ridiculez".

Me encantó su dirección de Bumblebee y la manera en que la película representó una historia madura y a la vez divertida incluso en su simplicidad de evolución, además de que el aspecto original de los Transformers era un guiño genial. Dio espacio a los personajes, logrando que un robot gigante mudo y una adolescente traumatizada tuviera una química brutal y un crecimiento real en pantalla, respetó el material de origen, mostrando sólo en los primeros minutos de la película una Cybertron con los diseños clásicos de la Generación 1 como una carta de amor a los fans, hecha con seriedad y épica y supo medir bien el humor; había chistes, si, pero nunca a costa de la tensión la madurez de la historia.

Pero aquí ha resultado un trabajo de lo más mediocre. Ver que el mismo director que trató con tanto mimo a los Transformers haya firmado este producto tan mediocre, acelerado y con un tono de parodia tan infantilizante es incomprensible. Da la sensación de que o bien Knight se vio completamente sobrepasado por las exigencias y los tijeretazos de los productores de Hollywood (que adoran replicar la fórmula del chiste fácil), o simplemente no supo captar la esencia de Eternia y prefirió abordarla desde la burla y el cinismo en lugar de desde el respeto.

Los conflictos de los personajes se resuelven demasiado bruscamente como es el casi de Duncan/Man-At-Arms; pasa de borracho fracasado a héroe redimido en cero coma y sin más desarrollo que un par de charlas con Adam. Pasar del trauma y el alcoholismo a la redención heroica solo con un par de discursos motivacionales es perezoso. Se siente falso porque no vemos el esfuerzo del cambio. Y otros ni siquiera evolucionan: Adam, por ejemplo, pasa de inseguro a inseguro con poderes. Y ya está. Pero es que la gracia de He-Man no es solo que Adam se vuelva fuerte, es que el alter ego le daba la confianza que le faltaba como príncipe heredero, creando un contraste maduro. Dejarlo como un "nerd inseguro con esteroides" arruina el mito del héroe. Y Cringer, otro personaje que brilla por su ausenica salvo al principio y al final, pasa de decir que tiene miedo a pelear a enfrentar a Beast-Man como si nada al segundo después sólo para luego volver a sufrir cuando Adam le llama para que vaya con él al final de la película. El miedo de Cringer y el coraje de Battle Cat siempre han sido el núcleo de ese personaje. Que pase de cobarde a guerrero temerario de un segundo a otro, sin la catarsis de la transformación mágica o un detonante emocional fuerte, rompe la lógica interna de la historia. Toda la película es una gran trama-veleta, que cambia con el paso del tiempo. Encima, por algún motivo, me da la sensación de que la película no deja de intentar demostrar que es graciosa cuando en realdiad no lo es y ello resulta en momentos muy incómodos.

Skeletor está representado como un payaso más que una amenaza. Soy consciente de que en la serie original también era tratado así a veces (en gran parte por la censura de la época), pero en series posteriores como la de 2002 o incluso las versiones de los cómics demostraron que puede ser un tipo imponente, terrorífico y maquiavélico. Además, toda la explicación que dan, TRES VECES los personajes (el propio Skeletor entre esos dos) y prácticamente todo el rato es que "es malo porque sí". A ver, si está bien hilado, te lo puedo comprar. Tampoco voy a esperar una desarolladísima razón para que sea como es, vale, pero al menos esfuérzate un poco en ello. Esta es básicamente la definición caricaturesca de un villano y puede que en los 80 nadie se atreviera a discutirlo (o al menos no demasiado), pero en 2026 queda fatal porque muestra a un personaje unidimensional sin transfondo y abrurrido. En algunas versiones hicieron que Skeletor fuera el hermano de Randor y por tanto el tío de He-Man, lo cual le daba una pátina de tragedia al personaje ¿Ves? No explicas mucho y ni falta que hace: eso da un transfondo donde se entiende todo sin necesidad de simplificarlo al extremo.